بودكاست التاريخ

ما قصة مسيرة زفاف مندلسون؟

ما قصة مسيرة زفاف مندلسون؟

من الصعب اليوم تخيل حفل زفاف غير مصحوب بالملاحظات المرتفعة لمسيرة مندلسون الشهيرة ، والتي قدمت الموسيقى التصويرية لذروة ألف فيلم كوميدي رومانسي في نصف القرن الماضي. في 25 يناير 1842 أكمله الملحن الألماني فيليكس مندلسون.

في أوائل عام 1900 ، عبر روديارد كيبلينج وماري كينجسلي وآرثر كونان دويل المسارات في جنوب إفريقيا خلال الحرب الأنجلو بوير. بدافع بطرق مختلفة من خلال مفاهيم الواجب والخدمة والوطنية والشوفينية ، تم تشكيل كل منهم من خلال مسرح الحرب. انضمت إليّ سارة ليفانو في البودكاست لاستكشاف الموروثات الثقافية والسمعة المثيرة للجدل والتأثير على السياسة الاستعمارية لهؤلاء الكتاب البريطانيين الثلاثة.

استمع الآن

يونغ مندلسون

ولد مندلسون لعائلة يهودية ثرية في مدينة - دولة هامبورغ المستقلة آنذاك في عام 1811 ، على الرغم من أنه أُجبر على الفرار إلى برلين عندما كان طفلاً صغيرًا للهروب من غضب نابليون بسبب الدور الذي لعبه والده المصرفي في كسر قارة الإمبراطور. حصار.

معركة لايبزيغ ، التي دارت رحاها خلال حملة نابليون الألمانية عام 1813.

في العاصمة البروسية ، تلقى تعليمًا رائعًا وانغمس في بيئة ضمت العديد من المفكرين الأكثر نفوذاً في ذلك الوقت ، مما دفع أحد المعاصرين إلى المزاح بأن "أوروبا جاءت إلى غرفة الرسم في مندلسون".

لذلك ليس من المستغرب أن أصبح فيليكس سريعًا طفلًا معجزة معروفًا ، وكان يدرس النظرية الموسيقية المتقدمة منذ سن الثامنة في عام 1819. عرفه مدرسه ، كارل فريدريش زيلتر ، على الأساليب السابقة لموسيقى الباروك ، وخاصة باخ ، الذي سيكون له تأثير عميق على مسيرة فيليكس اللاحقة كمؤلف.

عندما بلغ الرابعة عشرة من عمره ، كتب ست سيمفونيات وكانت مسيرته تسير على قدم وساق. مثل العديد من الأطفال المعجزة ، يُقال إنه كان شديد التوتر وعرضة لنوبات الغضب الهائلة.

الشاب مندلسون.

مكانة المشاهير في بريطانيا

بعد عام واحد فقط ، شرع في مشروع لكتابة ملف مقدمة على أساس كوميديا ​​شكسبير حلم ليلة في منتصف الصيف، وتعتبر النتيجة النهائية أول استعراض لعبقريته الحقيقية.

في السنوات ما بين إعادة زيارة هذا العمل وإضافة المشهور زفة العرس، طور مندلسون ارتباطًا قويًا ببريطانيا ، التي زارها لأول مرة في عام 1829 ، وأصبحت موطنًا روحيًا حيث تم استقبال موسيقاه بحماس. حتى أنه التقى بالملكة فيكتوريا وزوجها ألبرت ، وهو مواطن ألماني أعجب كثيرًا بالملحن الشاب.

تزود كيت هيرد ، أمينة قلعة وندسور ، دان بجولة حصرية في الداخل الجميل للقصر الملكي.

شاهد الآن

نتيجة لذلك ، عندما زفة العرس تمت إضافته إلى السابق مقدمة تم عرضه لأول مرة في تيفرتون ، ديفون ، وأصبح شائعًا على نطاق واسع عندما اختارته ابنة الملكة العظيمة (وتسمى أيضًا فيكتوريا) لزواجها في عام 1858. وربما كان من المناسب أن يكون ذلك لأمير بروسي ، وبالتالي توحيد التأثيرات الثقافية الرئيسية على مندلسون الحياة.

يوم زفاف الأميرة فيكتوريا.

من بين أعظم الملحنين في التاريخ

لكن للأسف ، لم يعش الملحن ليرى الاستقبال المنتصر لأشهر أعماله. كان قد توفي قبل ذلك بسنوات في عام 1847 عن عمر يناهز الثامنة والثلاثين بعد سلسلة من السكتات الدماغية.

بعد وفاته ، بينما كانت أوروبا تستحوذ على معاداة السامية حتى القرن العشرين ، تأثرت شهرته وسمعته ، ولكن اليوم تم تجديده كواحد من أفضل الملحنين في الفترة الرومانسية.

أعماله متنوعة وتحظى بتقدير كبير ، لكن سيكون من الصعب المجادلة بذلك مسيرة الزفاف هو الأكثر شهرة حتى يومنا هذا ، وقد حقق المكانة الثقافية لكونه مرتبطًا عالميًا بأحد أعظم احتفالات الحياة.


فيليكس مندلسون

سيراجع محررونا ما قدمته ويحددون ما إذا كان ينبغي مراجعة المقالة أم لا.

فيليكس مندلسون، كليا جاكوب لودفيج فيليكس مندلسون بارتولدي، (من مواليد 3 فبراير 1809 ، هامبورغ [ألمانيا] - تاريخ 4 نوفمبر 1847 ، لايبزيغ) ، مؤلف موسيقي ألماني وعازف بيانو وقائد موسيقي ومعلم ، وهو أحد أشهر الشخصيات في الفترة الرومانسية المبكرة. لاحظ مندلسون في موسيقاه إلى حد كبير النماذج والممارسات الكلاسيكية أثناء بدء الجوانب الرئيسية للرومانسية - الحركة الفنية التي رفعت المشاعر والخيال فوق الأشكال والتقاليد الجامدة. من بين أشهر أعماله مقدمة لحلم ليلة منتصف الصيف (1826), السمفونية الايطالية (1833) ، كونشرتو الكمان (1844) ، اثنان كونسيرتي البيانو (1831 ، 1837) ، الخطابة إيليا (1846) ، وعدة قطع من موسيقى الحجرة. كان حفيد الفيلسوف موسى مندلسون.


[دروس أداء الجهاز] مندلسون:مسيرة الزفاف من "حلم ليلة منتصف الصيف"

مع اقتراب نهاية عام 2020 ، وهو عام من القيود المتعلقة بالفيروسات ، يبدو من السخرية وربما القاسية بعض الشيء أن نختار أواخر عام 2019 لعرض موسيقى الزفاف والنصب التذكارية في البرامج التعليمية لهذا العام.

لقد كانت تلك الأحداث المهمة في التجربة الإنسانية في بعض الأحيان محدودة النطاق ، ومؤجلة ، ومعقدة ، وفي كثير من الحالات محرومة من الموسيقى الحية.

بدت يوميات عازفي الأرغن خالية بشكل مثير للقلق من هذه الارتباطات القيمة. لذلك يجب أن نتطلع إلى أوقات أفضل ، ونأمل أن تستمتع بما نقدمه هنا على أي حال. دعونا نصلي من أجل أن يجلب عام 2021 العديد من الفرص مرة أخرى لإحياء هذه الأحداث المهمة ودعمها بموسيقى الأرغن الجيدة.

حفل زفاف مارس من "حلم ليلة منتصف الصيف" مفتوح وسط ضجة كبيرة

القطعة الأخيرة في المسلسل التعليمي لهذا العام هي مسيرة الزفاف المعروفة لمندلسون من موسيقاه العرضية إلى "حلم ليلة منتصف الصيف" ، التي كتبها عام 1842 ، قبل وفاته بوقت قصير.

فيليكس مندلسون في عام 1839 (صورة لجيمس وارين تشيلد ، المجال العام)

تتناول الكثير من القصة في مسرحية شكسبير ، والتي كتبت من أجلها هذه الموسيقى ، قضايا تتعلق بالحب والزواج. الموضوع الرئيسي هو حفل زفاف بين ثيسيوس ، دوق أثينا ، وهيبوليتا ، ملكة الأمازون ، وهناك حفل زفاف جماعي خيالي في النهاية.

يمكننا الخوض في جميع أنواع الأفكار المثيرة للاهتمام حول الانجذاب السطحي ، والقوة والتحكم ، وعمق الالتزام ، والخيال ، إذا كان لدينا عقل لدراسة المسرحية.

يبدأ The Wedding March بضجة كبيرة ، والتي يمكن لعبها على بوق منفرد أو بوق إذا كان متاحًا ، ولكن بالتساوي على جوقة القصب إذا لم يكن كذلك. ثم تدعو الصفحتان الأوليان إلى تسجيل كامل إلى حد ما حيث يتحرك الموكب في الممر ، وهناك تكرارات يتم عزفها إذا لم يصل العروس والعريس إلى الباب تمامًا قبل اكتمال قسم الافتتاح.

يدمج مندلسون عددًا من الحلقات الأكثر هدوءًا

بعد الافتتاح الكبير ، يدمج Mendelssohn عددًا من الحلقات الأكثر هدوءًا التي لها طبيعة التناقضات أو الاختلافات في جوانب الموضوع الرئيسي ، وتعديلها إلى مفاتيح مهيمنة أو شبه مهيمنة.

هناك الكثير من الترتيبات المختلفة للقطعة للعضو ، وليست كل هذه الحلقات موجودة دائمًا.

يناقش فرانسيس وجوناثان تفاصيل التسجيل

لكن في الترتيب الذي نقدمه هنا ، تم تضمين غالبية هذه الحلقات. يمكن قطعها أو تكرارها بحكمة ، حسب الحاجة ، اعتمادًا على حجم المصلين ومقدار الوقت الذي يستغرقه التفرق في نهاية الخدمة.

عندما يقترب المرء من نهاية القطعة ، هناك تراكم تدريجي نحو البيان النهائي للموضوع الرئيسي. هذا يحتاج إلى بعض التوقف الدقيق أو إدارة المكبس للوصول إلى شيء مثل التسجيل الافتتاحي مرة أخرى بحلول الوقت الذي يتكرر فيه الموضوع الرئيسي ، ويمكن لقسم coda الاستفادة من بعض تبديل الكتيبات في اليدين من أجل تقديم تباينات في النغمة ، كما جوناثان كينغستون يبرهن باقتدار.

المحتوى ومقاطع الفيديو ذات الصلة

دروس Viscount وموسيقى الأرغن على موقع يوتيوب


"هنا يأتي حفل الزفاف"

تعتبر "T he Wedding March" جزءًا لا يتجزأ من احتفالات الزفاف التي نفترض أنها كانت موجودة دائمًا ، مثل الخواتم والكعك وحفلات الزفاف. ولكن لم يكن الأمر كذلك إلا بعد أن تزوجت الأميرة الملكية البريطانية من ولي العهد البروسي حتى أصبحت فترة راحة مندلسون هي المكان المناسب لجميع حفلات الزفاف التي تليها.

عندما تزوجت ابنة الملكة فيكتوريا الأميرة فيكتوريا أديليد ماري لويز ، المعروفة أيضًا باسم فيكي ، من فريدريك ، ولي عهد بروسيا ، في 25 يناير 1858 ، اختارت قطعة مندلسون لخروجها الكبير. كان الموسيقي المفضل لدى الأميرة فيكتوريا ، وكثيراً ما كان يلعب مع العائلة المالكة عند سفره عبر بريطانيا العظمى.

تم تقديم "The Wedding March" لأول مرة في عام 1842 في بوتسدام كمرافقة موسيقية للمسرحية التي ألهمت القطعة ، شكسبير حلم ليلة في منتصف الصيف. كانت المرة الأولى التي عُزف فيها "The Wedding March" في حفل زفاف في حفل زفاف دوروثي كارو وتوم دانيال في 2 يونيو 1847 ، لكنها لم تصبح شيئًا حتى حفل زفاف الأميرة فيكتوريا في عام 1858.

"عندما يقوم شخص ملكي بشيء يبدو ملكيًا ، فإن الجميع يريد قطعة من العمل. ومنذ تلك اللحظة فصاعدًا ، أصبحت أغنية "Wedding March" لمندلسون من A Midsummer Night’s Dream عنصرًا أساسيًا في حفلات الزفاف في العالم الناطق باللغة الألمانية والإنجليزية ، " قال مؤرخ الموسيقى الكلاسيكية روبرت جرينبيرج.

كان مندلسون يلعب منذ فترة طويلة بكتابة عمل أوركسترالي يعتمد على شخصيات من مسرحيته الشكسبيرية المفضلة على الإطلاق. أصبح فكره "مقدمة إلى حلم ليلة في منتصف الصيف" وأحد أعظم الأعمال الفنية في القرن التاسع عشر.

بحلول ذلك الوقت ، كان مندلسون بالفعل مؤلفًا بارعًا ، حيث كتب 12 سيمفونية وأربعة أوبرا والعديد من الأعمال الأخرى قبل سن 14 عامًا. مثل هذا العمر الرقيق. كانت ميزة كبيرة للموسيقي الشاب أن يكون لديه أوركسترا خاصة في متناول اليد أثناء العمل على مؤلفاته.

بالإضافة إلى ترك بصمته كمؤلف موسيقي مشهور ، وضع مندلسون معيارًا للموصل الحديث. يقول روبرت جرينبيرج ، "كان أول من استخدم الهراوة بشكل منتظم. قام ببرمجة الموسيقى إلى القرن السادس عشر ، وهو شيء جديد في ذلك الوقت. وأنشأ بنية تحتية جعلت حياة موسيقييه أسهل. لقد حصل لهم على معاشات تقاعدية وخطط لطب الأسنان ، وخلق ولاءًا داخل نواة أوركسترا كانت تُعامل مثل الماشية ".

توفي مندلسون عن عمر يناهز 38 عامًا بعد تعرضه لسلسلة من السكتات الدماغية عند سماعه بوفاة أخته. لكن إرثه يعيش في كل مرة تسير فيها العروس في الممر.


كيف أصبحت "Canon in D Major" أغنية الزفاف

مع تطور تقاليد الزفاف ، أصبح من الشائع بشكل متزايد السير في الممر للحصول على أغطية مخططة من تصميم Ed Sheeran أو أغلفة صوتية حزينة لأغاني موسيقى الروك الكلاسيكية. لكن "Canon in D Major" للمخرج Johann Pachelbel ، وهو تركيبة تشترك في عناصر "Row ، Row ، Row Your Boat" ، لا تزال دائمة.

لم يكن من المفترض أن يكون.

كيف تجاوزت القطعة الفريدة من الموسيقى الكلاسيكية التي يعود تاريخها لقرون الزمن والجغرافيا لتأمين مكانتها كواحدة من أكثر أغاني الزفاف شعبية في المجتمع الغربي هي قصة تلتقي فيها ثقافة البوب ​​ونظرية الموسيقى والخيال.

متى وأين نشأت شركة Pachelbel's Canon ، ولماذا قام بتأليفها بالضبط ، يُعد إلى حد كبير لغزًا لمؤرخي الموسيقى.

يعود تاريخه إلى أواخر القرن السابع عشر أو أوائل القرن الثامن عشر ، وهناك تكهنات بأنه تم كتابته كهدية لحضور حفل زفاف شقيق يوهان سيباستيان باخ الأكبر ، الذي درس مع باتشيلبيل. تدعي بعض الأبحاث الموسيقية أنه لم يكن من الممكن تأليفها قبل تسعينيات القرن التاسع عشر ، وفقًا لإلين سيسمان ، أستاذة الموسيقى في جامعة كولومبيا. تشير فرضيات أخرى إلى أنه من الناحية الأسلوبية ، كان من الممكن أن يكون قد حدث في أي مرحلة من حياته المهنية (عاش من 1653 إلى 1706).

مهما كانت الظروف ، فإن ما يُعتبر على نطاق واسع أقدم مخطوطة موجودة للقطعة هي نسخة من القرن التاسع عشر في ألمانيا في Staatsbibliothek zu Berlin ، أو مكتبة ولاية برلين. وما يمكن أن يتفق عليه العديد من العلماء هو أنه من هناك - قبل وقت طويل من ظهور Pachelbel's Canon ليكون ضجة كبيرة في حفل الزفاف - سيقع في الغموض لمئات السنين الأخرى.

قالت السيدة سيسمان: "لم تكن Pachelbel إلى حد كبير في أي مكان في الأداء" ، حتى أضافت ، تم نشر طبعة حديثة من النوتة الموسيقية في القرن العشرين ، وهي فترة إعادة اكتشاف موسيقى الباروك ، بما في ذلك موسيقى Pachelbel و Vivaldi.

قالت السيدة سيسمان: "كان أوائل القرن العشرين حقبة إخراج الموسيقى في وقت مبكر واكتشاف كيفية نسخها ومن يمكنه عزفها". "كان هناك أيضًا إحياء كبير مبكرًا للموسيقى بدأ في الخمسينيات من القرن الماضي مع نوح جرينبيرج ونيويورك برو ميوزيكا ، وفجأة ، كان لديك عروض وتسجيلات وأشخاص يحاولون معرفة كيف ظهرت هذه الموسيقى بالفعل."

ولكن حتى ذلك الحين ، لم تكن أغنية Pachelbel's Canon بالتأكيد أغنية زفاف. من ناحية أخرى ، كانت أعمال Go-to لـ Richard Wagner و Felix Mendelssohn عبارة عن مسيرات زفاف صريحة.

على الرغم من أن أغنية Here Comes the Bride ليست هي الأغنية الأصلية ولا العنوان الحقيقي لـ Wagner's Bridal Chorus ، إلا أن النغمة (غالبًا ما تستخدم في الموكب) تأتي من أوبراه عام 1850 ، "Lohengrin" ، حيث كان حفل الزفاف لحظة جميلة وسط الدراما والمأساة. وبالمثل ، تأتي "مسيرة الزفاف" لمندلسون من نفس الفترة (غالبًا ما تستخدم في نهاية الحفل) من "حلم ليلة منتصف الصيف". وبالمقارنة ، فإن Canon's Pachelbel لا يحتوي على نص أو سياق.

ما دفع إلى صعود اللحن النيزكي كان تسجيلًا في الستينيات من قبل قائد الأوركسترا الفرنسي جان فرانسوا بيلارد.

صورة

قال قائد الأوركسترا كينت تريتل ، مدير موسيقى الكاتدرائية وعازف الأرغن في كاتدرائية القديس يوحنا الإلهي في نيويورك: "أصبح هذا الشيء مشهورًا حقًا - تمامًا مثل الموسيقى الشعبية - من ذلك التسجيل".

أشارت السيدة سيسمان أيضًا إلى أن "Paillard اشتهر حقًا لأنه حالمة جدًا ، وبطء ضعفي مثل أي شيء آخر ، على مدار سبع دقائق ، مع تماثيل تتابعية تصاعدية تدفعك إلى الحلم".

صُورت القطعة إلى النجومية الأكبر في عام 1980 باعتبارها الأغنية الرئيسية والمسار الافتتاحي في فيلم "أشخاص عاديون" ، وهو فيلم من بطولة ماري تايلر مور وأخرجه روبرت ريدفورد الذي فاز بالعديد من جوائز الأوسكار ، بما في ذلك جائزة أفضل فيلم.

قال السيد تريتيل: "لقد كانت صفقة كبيرة". "أصبح هذا مرجعًا سريعًا سهل الاستخدام."

ومع ذلك ، لم تكن أغنية Pachelbel's Canon أغنية زفاف.

ما دفع بالأغنية أخيرًا إلى الشهرة الزوجية هو حفل زفاف الأمير تشارلز والأميرة ديانا الخيالي في عام 1981. لم يستخدم الزوجان الملكيان كتاب Pachelbel Canon ، لكنهما استخدما موكبًا باروكيًا - "مسيرة أمير الدنمارك" لجيرميا كلارك - رسمًا مفاجئًا ، اهتمام بعيد المدى بملحنين باروك آخرين مثل Pachelbel.

قال فريد فليزن ، عازف الكمان منذ فترة طويلة في نيويورك: "عندما تبدأ في إقامة حفلات الزفاف الملكية الكبيرة هذه ، مثل حفلات زفاف تشارلز وديانا ، فإن أي شيء كان موجودًا في برنامجهم كان تلقائيًا في القمة".

قالت السيدة سيسمان عن الأبواق في مسيرة كلارك: "كان هناك شعور بالبهجة". "لقد كان نوعًا مختلفًا من الأصوات ، وقد سعى إليه الجميع حقًا."

لكن بالنسبة للبعض ، فإن صدى Canon في D سيكون له صدى أكبر في حفلات الزفاف لأن الأبواق كانت "أكثر تادا إيش" ، كما قالت السيدة سيسمان ، بينما كان لباشيلبيل ، على الأوتار ، جمالية أكثر حميمية. "إنها حقًا تتجاوز الثقافات."

في حين أن بدايات الأغنية المتواضعة والصعود البطيء البطيء قد يوحي بأنه لم يكن من المفترض أن تكون ذات طبيعة زواجية ، إلا أن حمضها النووي يروي قصة مختلفة نوعًا ما.

مثلما يمكن هندسة مقطوعة من موسيقى البوب ​​لتصبح أغنية صيفية ، فإن بعض العناصر الفنية تتناسب جيدًا مع ترانيم الزفاف.

حطمت سوزانا كلارك ، أستاذة الموسيقى بجامعة هارفارد والمتخصصة في تاريخ نظرية الموسيقى ، برنامج Pachelbel's Canon.

يحتوي على خط الجهير الأكثر شيوعًا وتكرارًا (منخفض بوم ، بوم ، بوم ، بوم في البداية) من القرن السابع عشر ، بحسب السيدة كلارك. قالت: "على الرغم من أن هذه القطعة مشهورة ، إلا أن هناك العديد من القطع المبنية على نفس البنية التوافقية الأساسية ، والتي كانت تسمى في ذلك الوقت نمط رومانيسكا".

يسلط فيلم "Pachelbel Rant" للممثل الكوميدي Rob Paravonian و "4 Chords" للفرقة الكوميدية Axis of Awesome الضوء على العشرات من الأغاني المعروفة بنفس أساس Canon in D - بما في ذلك موسيقى ليدي غاغا وبوب مارلي وجون لينون و U2 ، فتيات التوابل واليوم الأخضر. ("موسيقى البانك مزحة ، إنها حقًا مجرد موسيقى باروكية ،" قال السيد بارافونيان في الأداء).

"الطريقة التي تم إعدادها بها هي أن هناك نمطًا متكررًا يحدث في خط الجهير - تسمع ذلك ، في البداية ، من تلقاء نفسه بدون الكمان ، وتتكرر هذه الوحدة 28 مرة في القطعة بأكملها - ثم تسمع الكمان يأتي قالت السيدة كلارك. "سبب تسميته الكنسي هو ما تفعله آلات الكمان الثلاثة في الأصوات العلوية: فهي تلعب في جولة." (تمامًا كما تسمع في "Three Blind Mice" أو "Frère Jacques.")

القطعة الناتجة ، بالتناوب بين النغمات السريعة والبطيئة ، ووحدتان قياسان وأربعة ، وتران كبير وثانوي ، مليئة بتناغمات معقدة تبدو مباشرة وبسيطة. كما هو الحال مع الكثير من الموسيقى في فترة الباروك ، قالت السيدة كلارك ، بمجرد إنشاء هذا النطاق ، يمكن أن تكون النوتة الموسيقية مناسبة للعديد من الآلات الأخرى. أوضحت أن كتاب Pachelbel's Canon كان مكتوبًا في الأصل لثلاثة آلات كمان ، ولكن يمكن ترتيبها بسهولة لرباعية وترية أو للعزف ولوحة المفاتيح وأجهزة المزج ، وكلها تخلق صوتًا مختلفًا حسب المناسبة.

قال السيد فليزن ، الذي لعب مئات حفلات الزفاف في نيويورك منذ السبعينيات: "من الناحية الموسيقية ، تصادف أن تكون قطعة يمكنك القيام بها بسهولة في أي تكوين لديك تقريبًا". "يمكنك فعل مليون شيء به."

قالت السيدة كلارك إنه يسير بخطى مثالية أيضًا للسير في الممر ، "ويشعر أنه لا يتأثر بمرور الزمن لأنه لا يوجد نص. لا يتم إرشادك إلى طريقة واحدة للتفكير في القطعة ، لذلك تصبح ذات مغزى لكل فرد أو زوج ".

وأضاف السيد تريتلي ، الذي قال إنه عزف أكثر من 2000 حفل زفاف ، "إنها تعمل بشكل جيد لحفلات الزفاف كقطعة موسيقية عملية".

قال: "لديك هذا الموضوع المكون من أربعة أشرطة والذي يتكرر مرارًا وتكرارًا ، وبالتالي ، يمكنك الإيقاع في أي وقت ، بحيث يكون لديك مقطوعة موسيقية مثالية مهما طال الوقت الذي يستغرقه الموكب". "يمكنك تشغيل كل شيء ، يمكنك تشغيل كل شيء وإعادة تدويره مباشرة ، أو يمكنك تشغيل جزء منه فقط ولا يزال لديك مقطوعة موسيقية مرضية للغاية. هذه هي المشكلة دائمًا - كيف ستعطل الموسيقى إذا استغرق الموكب 20 ثانية فقط ، أو دقيقة و 40 ثانية؟ إن Pachelbel “Canon” هي إجابة سهلة وحسنة الذوق على أنك لا تنتهك النسيج الموسيقي كثيرًا من خلال التوصل إلى نتيجة في وقت مبكر جدًا ".

وسواء أكان ذلك مقصودًا أم لا ، فهناك رمزية لهذا الإعداد الدوري.

قال السيد تريتيل: "بالنسبة لي ، فإن خط الجهير - وهو الكنسي - يستحضر ذكريات دوران المجالات العامة". "إنها تثير إحساسًا بالحركة التي لا يمكن إيقافها ، ومع ذلك ، يمكن أن تكون هادئة جدًا في طريقها. والاختلافات التي يتم نسجها هي ، بطريقة ما ، ثلاثة أصوات مختلفة: كلهم ​​نفس الصوت في كل مرة ، لكن الأمر يشبه إلى حد كبير الحوار البشري ".

سمعت السيدة سيسمان الأغنية لأول مرة على الراديو في أواخر السبعينيات - أحد تسجيلات شتوتغارت - من المقعد الخلفي لسيارة أجرة في مدينة نيويورك.

"ما حدث لي هو ما حدث للآخرين. قالت: "تسمعها وتصاب بالجنون من الفرح". "كان الحب من أول جلسة."

التقت بزوجها في عام 1980 وتزوجت في 14 يونيو 1981 في شارع جين في القرية الغربية. برفقة الناي والكمان والتشيلو ، ساروا في الممر إلى "Canon in D." لباشيلبيل.


مندلسون: الجزء 3 & # 8211 فاغنر والنازيون

كان جوف الليل. تم تفكيك تمثال كبير من الرخام للملحن اليهودي فيليكس مندلسون بهدوء لتجنب الانتباه. تم نقلها على عجل إلى قبو قريب وتحطمت بالكامل!

من المسؤول عن مثل هذا العمل؟ ولماذا هذه الكراهية الشديدة؟

بدأ كل شيء بعد ثلاث سنوات فقط من وفاة مندلسون. في عام 1850 ظهر مقال بعنوان "اليهودية في الموسيقى" في ورقة موسيقية. تم إخفاء هوية المؤلف لكنه أعاد نشر مقالته في عام 1869 ، وهذه المرة كشف بجرأة عن هويته. لقد كان ريتشارد فاغنر! في المقال ، هاجم فاجنر بشدة موسيقى مندلسون وموسيقى الملحنين الألمان اليهود الآخرين الذين أشاد بهم سابقًا. "تُظهر حياة مندلسون وأعماله بوضوح أنه لا يوجد يهودي ، مهما كان موهوبًا وثقافيًا ومشرفًا ، كان قادرًا على خلق فن يحرك القلب والروح".

في عام 1881 ، كشف فاجنر حقًا عن مدى مشاعره المعادية للسامية في مقال في جريدة بايروثير بلأترتر بعنوان "اعرف نفسك!" وأشاد فيها بمجازر اليهود في روسيا ووصفها بأنها "نموذج جدير بالتقليد". ويختم بهذه الكلمات الحماسية عن اليهود: "اطردهم ، أيها الشعب الألماني - ولكن ليس مثل المصريين ، الحمقى الحاميين ، الذين قدموا لهم أوانيًا ذهبية للرحلة. لأنهم يجب أن يذهبوا خالي الوفاض. لا أعرف ، لكني أتمنى لهم نفس المصير. قد لا يجدون ملجأ ، ولا وطنًا أكثر تعاسة من قابيل ، يسعون ولا يجدون قد ينزلون إلى

البحر الأحمر ، ولكن قد لا يخرجون منه أبدًا. الشعب الألماني ، اعرف نفسك! "

نصب Mendelssohn أمام Gewandhaus ، موطن Leipzig Gewandhaus Orchestra لسنوات عديدة ، 1912

لماذا أطلق فاجنر ، الذي يُشاع أنه من أصل يهودي ، مثل هذا الخطاب من الإساءة إلى زميله الألماني؟ بعد وفاته ، كان يُنظر إلى مندلسون على أنه الشخصية الأكثر أهمية في الثقافة الموسيقية الألمانية. كانت موسيقاه تحظى بشعبية كبيرة في جميع أنحاء أوروبا. لقد رفع صورة قائد الأوركسترا إلى شكل فني في حياته واعتبر أيضًا عازف البيانو الأكثر إنجازًا. بالنسبة إلى فاجنر ، الملحن الذي يحاول تشكيل مسيرته الموسيقية الخاصة ، كان من الصعب متابعة مندلسون. بدلاً من الاعتماد كليًا على موسيقاه الخاصة للقيام بكل "الحديث" ، لم يستطع فاغنر مقاومة الحافز التشهير العلني بمندلسون وإرثه الموسيقي. للأسف ، استمع الكثير.

بعد خمسين عامًا ، استخدم أدولف هتلر ، وهو معجب شديد بفاغنر وموسيقاه ، موسيقاه خلال التجمعات النازية لإثارة مشاعر جمهوره لمحاذاة سياساته المعادية للسامية. تتطلب سياسة "Gleichschaltung" (التنسيق) الموسيقى لإرضاء نموذج الاشتراكية القومية لثقافة ألمانية جديدة. لم يكن هناك تسامح مع أي فن أو موسيقى أو فيلم أو هندسة يهودية. حتى موسيقى الجاز تم حظرها لأنها كانت تعتبر "منحطة" بسبب ارتباطها بالأمريكيين السود. في عام 1936 ، حظر النازيون موسيقى مندلسون ووصفوها بأنها "حادث خطير في تاريخ الموسيقى". حتى حفل زفافه الشهير الذي استخدمه الآلاف من الأزواج الألمان لمرافقتهم في الممر تم حظره.

نصب مندلسون التذكاري في لايبزيغ ، 1900

بالعودة إلى القصة الافتتاحية ، بعد 45 عامًا من وفاة مندلسون ، تم إنشاء تمثال في لايبزيغ في عام 1892 أمام Gewandhaus ، موطن أوركسترا Leipzig Gewandhaus التي كان يديرها لسنوات عديدة. وأشاد النصب بمساهمة مندلسون في الثقافة الموسيقية الألمانية. خطط السير توماس بيتشام ، قائد الأوركسترا الإنجليزي الشهير الذي كان يجول في ألمانيا مع أوركسترا لندن الفيلهارمونية ، لوضع إكليل من الزهور في قاعدة النصب التذكاري لمندلسون مع وفد من الموسيقيين في صباح يوم 10 نوفمبر 1936. عندما ذهبوا إلى المكان الذي توقعوا فيه رؤية التمثال ، ولدهشتهم ، فقد اختفى التمثال في الهواء! بحثوا قليلا ولكن دون جدوى. كان النازيون قد سمعوا عن خططهم وقاموا في الليلة السابقة بإزالة النصب التذكاري ، ونقلوه إلى قبو قريب وحطموه إلى أشلاء!

خلال شتاء 1936-1937 ، تمكن أنصار مندلسون المخلصون من تهريب مئات من وثائقه بما في ذلك المقطوعات الموسيقية والرسائل والرسومات من مكتبة الدولة البروسية في برلين إلى بولندا. عندما غزا النازيون بولندا ، قاموا على عجل بنقل مواده خارج البلاد وانتشروا في جميع أنحاء العالم. حوالي 270 من هذه الدرجات لا تزال غير منشورة وبالتالي لم يسمع بها الجمهور حتى يومنا هذا! بفضل جهود مشروع Mendelssohn ، الذي أنشئ في عام 1996 ، تم تعقب أعداد كبيرة من هذه الوثائق وإعادة تجميعها مرة أخرى.

تعرضت عائلة مندلسون للاضطهاد بلا رحمة في عهد إرهاب "الرايخ الثالث". في عام 1938 ، قام الاشتراكيون الوطنيون بتصفية الأعمال المصرفية طويلة الأمد لعائلة مندلسون (Mendelssohn & amp Co.). غير بعض أحفاد مندلسون أسمائهم إلى شيء أقل يهودية واختفوا. بدلاً من أن يتم القبض عليهم من قبل شرطة الجستابو السرية ، انتحرت إليزابيث ويستفال (1865 & # 8211 1942) وماري لويز هينسل (1894 & # 8211 1942).

يجتمع مندلسون وفاجنر والنازيون معًا في قصة مسلية من سطح قاعة الحفلات الموسيقية في براغ. أمرت القيادة العليا الألمانية بإزالة تمثال مندلسون. ضابط قوات الأمن الخاصة المسؤول ، جوليوس شليزنجر ، لم يكن يعرف أي من التماثيل العديدة كان مندلسون. بعد أن طلب النصيحة من الدكتور رابينوفيتش ، وهو يهودي متعلم ، دون جدوى ، لجأ شليزنجر إلى اختيار التمثال ذي الأنف الأكبر! بالتأكيد ، كما كان يعتقد ، يجب أن يكون هذا هو الشخص. بمجرد أن بدأ التمثال في الانقلاب ، أدرك برعبه أنه بدلاً من مندلسون ، اختار فريقه عن غير قصد البطل الموسيقي للنازيين! لم يكن سوى تمثال فاجنر!

ومن المفارقات ، أنه على الرغم من كل الاضطهاد المعادي للسامية الذي تعرضت له موسيقى مندلسون وأحفاده ، فقد أدلى مندلسون في حياته ببيان واضح حول تحوله من اليهودية إلى العقيدة اللوثرية من خلال الدفاع عن موسيقى باخ المسيحية المنسية سابقًا. كتب ، "ليعتقد أن على اليهودي أن يعيد للناس أعظم موسيقى مسيحية في العالم!"

أعيد بناؤها نصب مندلسون التذكاري ، 2008

لحسن الحظ ، منذ الحرب العالمية الثانية ، تمت استعادة سمعة مندلسون وموسيقاه. أعيد بناء نصب مندلسون وكشف النقاب عنه رسميًا في 18 أكتوبر 2008. في عام 2009 ، تم إصدار طابع في ألمانيا للاحتفال بالذكرى المئوية الثانية لميلاده. على الرغم من الاضطهاد الشديد ، فقد تمتع إرث مندلسون بنهضة ، ويتمتع جيل جديد من عشاق الموسيقى بهدية اللحن الرائعة.


ورقة الموسيقى لحفل الزفاف مارس

قد تبدو النسخة الأصلية من نغمة الزفاف الأصلية ، التي كتبها مندلسون نفسه ، بخيلة بعض الشيء من حيث الشخصية والعاطفية والجدية. ومع ذلك ، تخيل عدد السنوات التي تمت كتابتها قبل ذلك ، ومن الواضح أننا اعتدنا على ترتيب مختلف قليلاً ، مما يجعل كل واحد حرفياً في متناول الأصابع. لكن الكلاسيكيات هي كلاسيكيات وهي خالدة ولا يمكنك التخلي تمامًا عن الفكرة الأصلية ، التي أنتجت الكثير من الاختلافات. الملاحظات الأولية للحن الكلاسيكي للغاية للملحن النمساوي:

يمكنك الاستماع إلى هذه التركيبة لساعات ، مع الإعجاب بالموسيقي العظيم وموهبته الفريدة. وفي كل مرة ستكون نفس المشاعر الخاملة التي تملأ جسدك بالكامل بتوقع الزفاف وأباهته. الجزء الثاني من مسيرة الزفاف الرائعة للمؤلف الشهير ، مزين بلغة النوتات الموسيقية ، ستجد أدناه في الصورة:


حلم ليلة في منتصف الصيف

سيراجع محررونا ما قدمته ويحددون ما إذا كان ينبغي مراجعة المقالة أم لا.

حلم ليلة في منتصف الصيف، موسيقى عرضية من تأليف الملحن الألماني فيليكس مندلسون كتبت لترافق عروض مسرحية شكسبير حلم ليلة في منتصف الصيف في الديوان الملكي البروسي.

أصبح مندلسون مألوفًا لشكسبير من خلال قراءة الترجمات الألمانية عندما كان صبيًا ، وفي عام 1827 ، في سن 17 عامًا ، كان مصدر إلهامه لكتابة قطعة تجسد أجواء كوميديا ​​شكسبير. سرعان ما أصبحت القطعة ، وهي عرض موسيقي ، مفضلة شعبية في جميع أنحاء أوروبا.

عاد مندلسون إلى شكسبير في عام 1843 بناءً على طلب الملك البروسي فريدريك ويليام الرابع ، أحد المعجبين بالمقدمة ، الذي أراد مجموعة من الموسيقى العرضية لإنتاج قادم حلم ليلة في منتصف الصيف. صمم مندلسون 14 قطعة قصيرة بناءً على موضوعات وأمزجة من القطعة السابقة. تم تنفيذ العمل الكامل لأول مرة مع المسرحية في 14 أكتوبر 1843.

استعادت إبداعات Mendelssohn الجديدة ، مثل "Song with Chorus" ، وهي تهويدة للملكة الخيالية Titania ، و "Wedding March" ، التي كُتبت لمرافقة حفلات الزفاف المتعددة في نهاية المسرحية ، الروح السحرية للمقدمة. تشتمل المجموعة الكاملة أيضًا على شيرزو للجنيات الذكية ، وراقصة ليلية ساحرة غنية بالقرون ، ورقصة المهرجين الصاخبة ، وختام الوداع. ربما تكون الحركة الأكثر شهرة هي "مسيرة الزفاف" ، والتي يتم لعبها غالبًا في حفلات الزفاف الحديثة.


شهر العسل الملكي

بعد إفطار زفافهما ، توجهت الأميرة إليزابيث والأمير فيليب إلى محطة واترلو ، برفقة سوزان من فصيل كورجي إليزابيث ، حيث استقلت قطارًا إلى هامبشاير لقضاء ليلة زفافهما في برودلاندز ، منزل عم فيليب & # x27s ، إيرل مونتباتن.

الأميرة إليزابيث والأمير فيليب تغمران بتلات الورد أثناء مغادرتهما قصر باكنغهام في لندن لقضاء شهر العسل.

قضوا بقية شهر العسل الملكي في Birkhall في Balmoral Estate في اسكتلندا.


أثناء التخطيط لحفل للزوجين في يونيو ، طلبوا أن يتم لعب حفل زفاف مندلسون على أنه منعزل. بعد إخبار الزوجين بأن الموسيقى التي تصور الفانتازيا والقتل والجنس وغيرها من المسرات لن تكون مناسبة لذبيحة القداس ، اختارت مقطوعة أخرى دون تردد. لذلك اختاروا ربيع فيفالدي ، الذي قلت فيه إنه ما لم ينام السكارى ، ونقص الطاقة الجسدية أو العقلية ، ونباح الكلاب هي قطعة مقدسة تميز زواجك والأسرار المقدسة ، فكيف نفعل روندو أو بوق بورسيل طوعيًا؟ روندو هو عليه!

الآن يجلسون مع المونسنيور ، وهو كاهن كاثوليكي ، ويقترح عليهم القيام بمسيرة زفاف مندلسون. يقول: "لقد كانت فترة راحة في جميع حفلات الزفاف التي أقامها حتى الآن ، وستكون فكرة جيدة لنا". الآن أرسل بريدًا إلكترونيًا ساخنًا إلى العروس يقول إنه مخطئ وسأتحدث إليه أول شيء صباح الأحد وسأعود إليها.

تحدثت إلى المونسنيور وأعربت بحرارة عن معارضتي لأن هذه المسيرة مرتبطة بالخيال والقتل والجنس وأنني لا أستطيع أن أسمح لمثل هذه القطعة أن تسخر من ذبيحة القداس أو سر الزواج. "لكن معنى الأشياء يتغير بمرور الوقت." حقا؟ الفنتازيا والقتل والجنس لها نفس التعريف اليوم كما كانت قبل 2000 عام. ومع ذلك ، قال إنه سيبحث في هذا الأمر أكثر قليلاً وبعد التراجع ، سيحدد اجتماعًا لمناقشة هذا الأمر.

أود الحصول على آراء موسيقيين آخرين حتى أتمكن من الدفاع بنجاح عن قضيتي بأن مثل هذه الفظائع يجب أن تمنع من استخدامها في أي قداس.

لا أعتقد أن هذه فكرة جيدة على الإطلاق. إنه ليس خطأ العروس. إنها لا تعرف أي شيء أفضل. You need to address this with the priest, and ultimately he's in charge not you. While you can make a good argument against using the Mendelssohn at Mass, one could also make a compelling argument for not excluding it.

With all the liturgical abuses out there, I personally find this to be a minor one, and a battle not worth fighting. For future weddings you could offer a list of approved selections from which to select, but even that will require the backing of the pastor.

I see your point about the piece in question, and I think it's a valid one, but this is one instance where the pastoral "trump card" should be played. And I don't think you handled the situation well, specifically with your communications with the bride.

I trust that I won't be condemned in the final judgement for refusing to play less than ideal music at Mass because the priest said it was ok.

Pieces do change. Do you know the original text to "Ode to Joy?" Definitely not appropriate during church, and what that has developed into ("Joyful Joyful") is one of the few actual sacred pieces that I do for recessionals!

The tune for "O Sacred Head Surrounded" was originally a love song. At what point did it become acceptable to use during church? The list could go on. و على. و على.

While I *never* offer the Wedding March as an option, and would try to discourage a bride from using it, this is not a hill I would die fighting on. At this point, I think far more people are familiar with "The Wedding March" as a recessional at a church wedding than the original context, so the question is asked again: At what point DOES it become "ok" to use in church? Like the other pieces I mentioned, when is it far-enough removed from its original secular source?

"I would like the opinions of other musicians so I can successfully defent (sic) my case that such an atrocity should be banned from being used in any liturgy."

My opinion as a musician is that you are wrong. It's a decent piece of music, and the associations of it are far-divorced (pun intended) from it. Just like the Phrygian mode no longer excites men to lascivious behavior, and triple ("perfect") meter is more likely to recall a waltz than the Holy Trinity.

For whatever my opinion may be worth to you.

More objectively, you do whatever the priest says. You should have talked to him about wedding music when you began working with him - wedding music a topic I swiftly bring up with new employers, to find out their own policies on such pieces. Because at the end of the day, the priest decides the appropriateness of the music, not you, I, or the bride.

Well, I played for several hundred weddings before presbyteral ordination in 1973, and a few dozen since then. I never played either the Mendelssohn or Wagner. As pastor they were never played in my parishes. I hear them on occasion when I preside at weddings in other parishes.

BKJOE, I do question your reference to "fantasy, murder, sex, and other delights." Are you confusing the Mendelssohn and the Wagner? The Mendelssohn is part of his incidental music for Shakespeare's A Midsummer Night's Dream, which is all about a pagan god and goddess, and many fairies. There are no murders.

I agree wholeheartedly with Gavin and Paul_Onnonhoaraton (and others) on this one. The arguments made about the inappropriateness of this march are based solely on perceptions that simply no longer exist. It's a sad truth that you could play the Mendelssohn at 100 weddings, and there's a good chance that not a single person in the pews will have read or seen a production of "A Midsummer Night's Dream." It's time to put this argument to rest.

HOWEVER, if you want to make a rational argument against its use, cite its modern popular portrayal. Nearly every wedding scene in every movie filmed in the past 50 years has this march played badly by some Left-foot Lucy on a terrible spinet organ. No bride wants their recessional music to remind the congregation of that.

If you do play it, play it well, and take the time to learn the whole thing. It's wonderful music!

Shall we assume this preposterous claim is being made out of ignorance rather than willful dishonesty in imposing one's own tastes on the poor bride? حلم ليلة في منتصف الصيف is worth reading once, and even rereading. It ends with preparations for a triple wedding, and has never included a murder fundamentalists have attempted to ban it for depicting fairies though, so maybe there's a case to be made on grounds of 'fantasy'. I would suggest though that if it's good enough for Queen Victoria و Monsignor you might instead look for a more graceful way of bowing out.

The plays for which Purcell wrote theatre music on the other hand include Abdelazer or The Moor's Revenge, A Fool's Preferment or The Three Dukes of Dunstable , Amphitryon or The Two Sosias, Aureng-Zebe or The Great Mogul, Bonduca or The British Heroine, Circe, Cleomenes, the Spartan Hero, Distressed Innocence or The Princess of Persia, Don Quixote, Epsom Wells, Henry the Second, King of England, The History of King Richard the Second or The Sicilian Usurper, Love Triumphant or Nature Will Prevail, Oedipus, Oroonoko, Pausanias, the Betrayer of his Country, Regulus or The Faction of Carthage, Rule a Wife and Have a Wife, Sir Anthony Love or The Rambling Lady, Sir Barnaby Whigg or No Wit Like a Woman's, Sophonisba or Hannibal's Overthrow, The Canterbury Guests or A Bargain Broken, The Double Dealer, The English Lawyer, The Fatal Marriage or The Innocent Adultery, The Female Virtuosos, The Gordian Knot Unty'd, The Indian Emperor or The Conquest of Mexico, The Knight of Malta, The Libertine or The Libertine Destroyed, The Maid's Last Prayer or Any Rather Than Fail, The Marriage-hater Match'd, The Married Beau or The Curious Impertinent,The Massacre of Paris, The Mock Marriage, Theodosius or The Force of Love, The Old Bachelor, The Richmond Heiress or A Woman Once in the Right, The Rival Sisters or The Violence of Love, The Spanish Friar or The Double Discovery, The Virtuous Wife or Good Luck at Last, The Wives' Excuse or Cuckolds Make Themselves, وTyrannic Love or The Royal Martyr

I'm not sure which of these restoration delights the trumpet tune was originally meant to accompany, but who knows what sinful orgies might have been portrayed: I don't think I'll ever be able to listen again without being distracted by private speculations. There, now it's ruined for everyone :-P

I'm (sort of) with njgw, above. It's tough to make this argument from the historical use of the piece it's so far removed in common usage that it's pretty much moot.

I would add that discouragement from using the pieces should come not just from popular portrayal, but also from the fact that it's incredibly cliched. It's like yelling "play ball" after every national anthem, or being the kid that has to have the last clap after a round of applause. There are just so many better choices.

If you want to make the case against the pieces from historical origin, though, please don't throw around descriptions like this:

They really aren't helpful, and often stop a conversation before it's started. There are ways to guide couples (and pastors) away from troublesome pieces without throwing the jerk card.

Instead, making the same points, approach it with a bit more good humor, like Gary Penkala:

List of site sources >>>


شاهد الفيديو: الخلافات الإسرائيلية بشأن مسيرة الأعلام. تفوز بلقب حدث الأسبوع (ديسمبر 2021).