بودكاست التاريخ

تاريخ فيردي - التاريخ

تاريخ فيردي - التاريخ

فيردي

(MB: 1. 76'0 "؛ ب. 11'6" ؛ د. 3'6 "؛ ق. 16 كيلوبايت ؛ أ. 1 1-pdr. ، 1 مجم.)

فيردي (SP-979) - زورق بخاري خشبي تم بناؤه عام 1909 في موريس هايتس ، نيويورك ، من قبل شركة تشارلز إل سيبيري وشركة الغاز ومحرك الطاقة - استحوذت عليه البحرية من والتر جي جرين ، من أوتيكا ، نيويورك ، في 30 يونيو 1917. تم نقل فيردي أثناء خدمتها المدنية في كلايتون ، نيويورك ، على نهر سانت لورانس ، حيث تم تكليف فيردي بمهام دورية في المنطقة البحرية التاسعة. خدمت في منطقة البحيرات العظمى حتى هدنة 11 نوفمبر 1918 ، والتي أنهت الحرب العالمية الأولى ، وأعيدت إلى مالكها في 4 ديسمبر 1918.


قصة أوبرا فيردي دون كارلو

فرنسا وإسبانيا في حالة حرب. جاء دون كارلو ، نجل ملك إسبانيا ، سرا إلى فرنسا ، ولكنه ليس وريث العرش. بالمصادفة ، يلتقي بإليزابيث ، خطيبته والتي لم يلتق بها قط ، ووقع الاثنان في الحب على الفور. يصبحون أكثر سعادة عندما يكشفون عن هوياتهم. من بعيد ، صوت مدفع يشير إلى نهاية الحرب. بعد لحظات ، أخبر تيبو إليزابيث أنه كشرط من شروط معاهدة السلام ، أعطى والدها يدها للزواج من والد دون كارلو بدلاً من ذلك. وأكدت النبأ ليرما ، السفيرة الاسبانية. إليزابيث ممزقة لكنها قررت الموافقة على شرط التمسك بمعاهدة السلام. تركت وراءها دون كارلو الذي لا عزاء له.

دون كارلو، ACT 2

بالعودة إلى إسبانيا ، يجلس دون كارلو بائسة داخل أروقة سانت جوست ، حيث انضم جده مرة وأصبح راهبًا قبل سنوات عديدة للهروب من واجبات ومسؤوليات العرش ، متأملاً فقدان حبه الحقيقي وزواجه من زوجته. الآب. اقترب منه رجل يدعى رودريغو. إنه ماركيز بوزا ، الذي جاء من فلاندرز بحثًا عن وسائل لوضع حد لاضطهادهم الإسباني. يخبره دون كارلو أنه يحب زوجة أبيه. يحثه رودريغو على نسيانها والانضمام إلى قضيته والنضال من أجل استقلال فلاندرز. يوافق دون كارلو ، ويقسم الرجلان الصداقة والولاء.

في حديقة خارج الكنيسة ، تغني الأميرة إبولي أغنية حب عن ملك مغاربي في بلاطها. عندما وصلت الملكة إليزابيث ، يسلم رودريغو رسالة من فرنسا مع مذكرة سرية لها من دون كارلو. بعد قليل من الدفع من رودريجو ، وافقت أخيرًا على مقابلة دون كارلو بمفردها. يطلب دون كارلو من إليزابيث إقناع والده بالسماح له بالذهاب إلى فلاندرز ، وسرعان ما وافقت. بعد أن وجد إبعادها السريع عنه صادمًا ، اعترف بحبه لها مرة أخرى. أخبرته أنها ليست في وضع يمكنها من رد حبه. يهرب دون كارلو منكسرة. بعد لحظات ، الملك فيليبو ، والد دون كارلو ، وجد ملكته دون رقابة. قام بطرد سيدتها المنتظرة ، وتحزن إليزابيث على رحيلها. اقترب رودريجو من الملك وطلب منه التخفيف من الاضطهاد الإسباني. على الرغم من أن الملك يفضل شخصيته ، إلا أنه يقول إن ذلك غير ممكن. ثم يحذره الملك من أنهم سيراقبونه. عندما يخرج رودريغو من الحديقة ، يخبر الملك مساعدته بأنهم سيراقبون الملكة أيضًا.

دون كارلو، ACT 3

لا ترغب إليزابيث في حضور حفل تتويج في وقت لاحق من ذلك المساء ، لذلك طلبت من الأميرة إيبولي ارتداء قناع وحضور الحفلة بزيها. توافق على القيام بذلك وتحضر الحفلة دون أي عوائق. دون كارلو ، الذي تلقى رسالة يطلب فيها موعدًا معه في الحديقة ، يظهر في الحفلة. المذكرة من إبولي ، لكن دون كارلو يعتقد أنها من إليزابيث. يقابل المرأة المتخفية ويعترف لها بحبه. تشك إيبولي في وجود خطأ ما ، وتزيل قناعها ، ويشعر دون كارلو بالرعب من الكشف عن سره. يصل رودريغو تمامًا كما يهدد إبولي بإخبار الملك. قام رودريجو بتخويفها وهربت. خوفًا من مستقبل دون كارلو ، يأخذ رودريغو أي أوراق تجريم من دون كارلو.

خارج الكنيسة ، تجمع حشد كبير لمشاهدة موكب من الزنادقة يقودون إلى إعدامهم. يلي العرض دون كارلو ومجموعة من النواب الفلمنكيين. عندما طالبوا برأفة الزنادقة ، ينكرهم الملك فيليبو ، ويسحب دون كارلو سيفه بغضب ضد والده. سرعان ما نزع رودريجو سلاح صديقه على الرغم من أن رجال الملك لا يجرؤون على مهاجمته. أعجب الملك مع رودريجو وقام بترقيته إلى الدوق. عندما تضاء المحارق ويستعد الزنادقة للموت ، تنفتح السماء ويعلن صوت ملائكي أن أرواحهم ستعثر على السلام.

دون كارلو، ACT 4

يجلس الملك فيليبو بمفرده في غرفة نومه يفكر في عدم مبالاة زوجته تجاهه. اتصل بمحققه الكبير الذي كان يراقب رودريغو وإليزابيث. أخبر الملك أنه يجب إعدام رودريجو ودون كارلو. عندما غادر المحقق ، ركضت إليزابيث إلى الغرفة وهي تصرخ أن صندوق مجوهراتها قد سُرق. يسترجع الملك الصندوق بعد أن اكتشفه في وقت سابق. عندما فتح الصندوق ، تسقط صورة صغيرة لدون كارلو على الأرض. يتهم زوجته بالزنا. عندما يغمى عليها وينهار ، تعترف الأميرة إيبولي بسرقة صندوق المجوهرات وتعترف بأن الصورة تخصها. كما أنها تعترف بأنها كانت ذات يوم عشيقة الملك. يغمره الندم ، الملك يعتذر لزوجته. إيبولي تعتذر بغزارة ، لكن الملكة تشعر بالخيانة وترسلها بعيدًا إلى الدير.

يزور رودريغو دون كارلو في زنزانته ويخبره أنه سمح بالعثور على أوراق تجريم دون كارلو. ومع ذلك ، فقد ألقى رودريجو اللوم على التمرد. عندما يأخذ إجازته ، يطلق عليه رجال المحقق النار ويقتله. الملك فيليبو يعفو عن ابنه كما اقتحم حشد غاضب السجن. لحسن الحظ للملك ، يمكن للمحقق ورجاله مرافقة الملك بأمان.

دون كارلو، ACT 5

قررت إليزابيث في أروقة سانت جوست مساعدة دون كارلو للذهاب إلى فلاندرز. يدخل دون كارلوس ، ويتشارك الاثنان في وداع أخير ويصلي أن يلتقيا مرة أخرى في الجنة. قاطعهم الملك فيليبو والمحقق ، اللذين أعلنا أنه ستكون هناك تضحية مزدوجة في تلك الليلة. دون كارلو يرسم سيفه على رجال المحققين. قبل أن تذهب المعركة إلى أبعد من ذلك ، يُسمع صوت جد دون كارلو. فجأة ، رعب الجميع ، انفتح قبر جده وأمسكت يده بكتف دون كارلو ، وسحبه مرة أخرى إلى القبر.


الخلفية والسياق

يتذكر دوما في روايته عام 1848 والمسرحية المبنية عليها "سيدة المتعة" الفعلية (الفاضحة ماري دوبليسيس) التي كان يعرفها ويعشقها. مثل فيوليتا في الأوبرا ، غزت Duplessis المجتمع الباريسي بذكائها وسحرها وجمالها ، لكن عهدها كان قصيرًا - ماتت بمرض السل عام 1847 عن عمر يناهز 23 عامًا. حضر فيردي المسرحية في عام 1852 في باريس ، حيث كان قضاء الشتاء. كان الملحن قد قرأ الرواية بالفعل وبدأ في تصور أوبرا مبنية على القصة. كان La Fenice يطالب بعمل جديد على الرغم من أن المسرح سيوفر التمويل وفناني الأداء ، كان فيردي يخشى أن مغنييه لن ينصفوا الأوبرا. لقد كان محقا. من بين أعضاء فريق التمثيل الأساسي ، فقط السوبرانو الذي لعب دور فيوليتا (فاني سالفيني دوناتيلي) كان مناسبًا كمغني. لسوء الحظ ، كانت تبلغ من العمر 38 عامًا وتعاني من زيادة الوزن. متي لا ترافياتا عرض لأول مرة ، سخر أعضاء الجمهور علانية من فكرة أنها يمكن أن تكون مجاملة مرغوبة ، ناهيك عن الهزال بعيدًا عن مرض السل. وصف فيردي الليلة بالفشل الذريع ، لكنه لم يسمح لنفسه بأن يشعر بالحزن الشديد ، فكتب إلى صديق موصل ، "لا أعتقد أن الكلمة الأخيرة في لا ترافياتا الليلة الماضية ". في غضون شهرين تم تبرئته: الإحياء الذي افتتح في 6 مايو 1853 ، في تياترو سان بينيديتو في البندقية ، مع مطربين أكثر ملاءمة وبعض المراجعات الصغيرة في النتيجة ، كان نجاحًا غير مشروط.

لا ترافياتاكان موضوعها ومكانها جديدين للأوبرا في منتصف القرن التاسع عشر. المقياس حميمي وبرجوازي ، وليس بطوليًا أو نبيلًا. البطلة هي امرأة سقطت تكسب الخلاص من خلال التضحية - وهي فكرة كانت إلى حد ما مهينة في ذلك الوقت - على الرغم من عدم منعها من قبل الرقابة. كان فيردي مصرا على أن الأوبرا ستقام في يومنا هذا (أي في خمسينيات القرن التاسع عشر) بأزياء عصرية. لم تمتثل شركات الأوبرا ، مصرة على تحديد القصة في أوائل القرن الثامن عشر. (حدث الأداء الأول الذي تم تعيينه في الفترة المحددة لفيردي في عام 1906 ، بعد وفاة فيردي وبعد فترة طويلة يمكن تسمية الإعداد معاصر.)

أكثر من مؤلفي الأوبرا الإيطاليين الآخرين في ذلك الوقت ، وحد فيردي الموسيقى وشدد على الدراما من خلال استخدام تقنيات مثل العبارات المتكررة (تعكس أغنية فيوليتا "Ah، fors'è lui" إعلان ألفريدو عن الحب وتستمر كموضوع حب) ، الآلات (الكمان العالي يؤكد شخصية فيوليتا من المقدمة فصاعدًا) ، زخرفة الألوان التي تعكس إثارة فيوليتا (وبالتالي تبرر ما يمكن أن يبدو براعة فارغة بخلاف ذلك) ، والاستمرارية الموسيقية (من خلال طمس الخط الفاصل بين التكرار والأغنية).

خلال حياة فيردي لا ترافياتا كانت واحدة من أكثر الأوبرا أداءً ، واستمرت حتى الوقت الحاضر. تبدو القصة فورية ، والألحان جميلة. من الناحية العملية ، فإن الطلب على الأوركسترا والمغنين لا يثقل كاهل موارد حتى شركات الأوبرا المتواضعة.


مشهد 1. قصر دوق مانتوا.

في حفلة رائعة في قصره ، يفتخر دوق مانتوفا لخادمه ، بورسا ، بخطته لإنهاء غزو امرأة شابة كانت في الكنيسة كل يوم أحد لمدة ثلاثة أشهر. اكتشف مكان إقامتها ، وفي كل ليلة يرى رجلاً غامضًا يدخل منزلها. لم يكشف الدوق عن هويته للمرأة. في غضون ذلك ، يُعجب بورسا بالسيدات في الكرة ، والدوق مأخوذ بشكل خاص مع زوجة الكونت سيبرانو. يحذر بورسا من أنه إذا علم سيبرانو ، فقد يخبر المرأة الشابة. لكن الدوق لا يهتم بأن كل النساء مثله ("Questa o quella"). مع مرور الكونتيسة سيبرانو ، يغازلها الدوق ويرافقها إلى خارج الغرفة. ريجوليتو ، مهرج الدوق المحدب ، يسخر من الكونت سيبرانو المتجهم ، الذي يتبعهم في ضجيج. انضم إليهم ريجوليتو ضاحكًا.

مارولو ، أحد خدم الدوق ، يأتي بأخبار كبيرة: ريجوليتو لديه عشيقة! يقمع رجال البلاط ضحكهم عندما يصل ريجوليتو مع الدوق ، الذي يهمس للمهرج أن Ceprano هو حشرة وأن زوجته ملاك. تنصح ريجوليتو الدوق ، بصوت عالٍ بما يكفي لسماع الكونت ، بإخراج الكونتيسة وسجن زوجها أو إعدامه. سيبرانو غاضب. يحذر الدوق ريجوليتو من أنه ذهب بعيدًا جدًا ، لكن ريجوليتو لا يهتم. يتمتع رجال الحاشية والسيدات بالمشهد بشكل كبير. تمت مقاطعة الفرح من خلال الدخول المفاجئ للكونت مونتيرون ، الذي يهدد الدوق. ريجوليتو يسخر منه لشكواه من أن الدوق قد أغوى ابنته. غاضبًا ، يقسم مونتيرون على الانتقام. يأمر الدوق باعتقاله. أثناء اقتياده بعيدًا ، يضع مونتيرون لعنة على الدوق وريجوليتو لضحكهما على حزن الأب. من الواضح أن ريجوليتو مهتز.

المشهد 2. زقاق خارج منزل ريجوليتو.

ريجوليتو لا يزال مستاء من لعنة مونتيرون. رجل غريب ، شرير شرير ، يقابله. يكشف سيفه ويعرض تحرير ريجوليتو من الرجل الذي سبه. ستجذب مادالينا ، شقيقة القاتل الجذابة ، الضحية إلى منزلها ، حيث ستقوم سبارافوسيل بإعدامه بهدوء. يرفض Rigoletto العرض ، ويقول Sparafucile أنه يمكن العثور عليه في الزقاق كل ليلة. بعد إقصائه ، يشير ريجوليتو إلى أنهما متشابهان: كلاهما يدمر الآخرين - ريجوليتو بذكائه ولسانه اللاذع ، سبارافوسيلي بسيفه ("باري سيامو"). إنه يفكر مرة أخرى في لعنة مونتيرون وقضبانه في الطبيعة لجعله مشوهًا وشريرًا ، دون أي خيار سوى أن يكون مهرجًا ولا عزاء إلا في الاستهزاء بخدم الدوق.

تخلص ريجوليتو من مخاوفه ودخل فناء منزله ، حيث ألقت جيلدا ، ابنته الصغيرة ، بنفسها بين ذراعيه. بعد أن لاحظت أن والدها منزعج ، طلبت منه أن يخبرها بما هو الخطأ. جيلدا ، التي لا تعرف تاريخها ، تريد منه أن يخبرها من هو حقًا ومن كانت والدتها. ريجوليتو ، يتنهد ، يصف حبه المفقود ، امرأة أحبه رغم تشوهه وفقره. للأسف ، ماتت تاركة جيلدا لتواسيه. لن يخبرها بأي شيء آخر ، فقط أنها هي حياته كلها. تقبل جيلدا تحفظه وتطلب الإذن بالخروج إلى المدينة التي لم تستكشفها بعد. ريجوليتو ترفض بشدة وتسأل بوضوح عما إذا كانت قد خرجت بالفعل. قالت لا ، ويحذرها من توخي الحذر. سرا ، يخشى أن يجد رجال البلاط جيلدا ويهينونها. اتصل بممرضتها ، جيوفانا ، وسأل عما إذا كان أي شخص قد ذهب إلى المنزل. قالت لا ، وحثها ريجوليتو على مراقبة جيلدا عن كثب. تشرع ابنته في مواساته بصورة والدتها التي تراقبهم من السماء.

ريجوليتو يسمع شيئًا في الخارج ويذهب للتحقيق. ينزلق الدوق ، متنكراً بملابس متواضعة ، في الفناء ويختبئ خلف شجرة ، ويسكت جيوفانا عن طريق رميها بمحفظة نقود. عادت ريجوليتو ، وسألت جيلدا عما إذا كان أي شخص قد تبعها إلى الكنيسة ، فتقول لا. يأمر جيوفانا بعدم فتح الباب أبدًا لأي شخص ، وخاصة الدوق. صُدم الدوق ، في مخبأه ، عندما اكتشف أن المرأة التي يرغب فيها هي ابنة ريجوليتو. يحتضن الأب وابنته ، ويغادر ريجوليتو.

أصيب جيلدا بالندم ، لأنها فشلت في إخبار والدها عن الشاب الذي تبعها إلى الكنيسة. عندما تقترح جيوفانا أنه قد يكون رجل نبيل ، ترد جيلدا بأنها تفضل أن يكون فقيرًا ، وتعترف بأنها تخبره في تخيلاتها بأنها تحبه.

يخرج الدوق من الاختباء ويلقي بنفسه عند قدمي جيلدا ، مكررًا أنه يحبها. يطلب من جيوفانا المغادرة. تستدعي جيلدا ، الخائفة ، ممرضتها ، لكن الدوق يضغط على بدلته. تطلب منه المغادرة ، لكن كلمات الحب المنمقة استولت عليها. تعترف بأنها تحبه وتسأل عن اسمه. (في هذه الأثناء ، في الخارج ، عثر بورسا وسيبرانو على منزل ريجوليتو المحتقر.) يخبر الدوق جيلدا أنه طالب فقير اسمه جوالتييه مالدي. تأتي جيوفانا لتقول إنها سمعت خطى في الخارج. خوفًا من عودة ريجوليتو ، تحث جيلدا الدوق على المغادرة. يقسمون بالحب الأبدي قبل أن يخرجه جيوفانا.

وحدها ، جيلدا تفكر في اسم حبيبها وتقسم أن تحبه إلى الأبد ("Caro nome"). لكن في الشارع ، يتجسس عليها سيبرانو ، وبورصة ، ومارولو ، وغيرهم من رجال الحاشية المسلحين والملثمين. لقد أذهلوا بجمال المرأة التي يعتقدون أنها محبوبة ريجوليتو. في هذه الأثناء ، تخبط أخطاء ريجوليتو في المشهد. إنه مظلمة للغاية بالنسبة له أن يرى من هناك. يعرّف مارولو نفسه ويخبره أنهم يخططون لاختطاف الكونتيسة سيبرانو من أجل الدوق. لإثبات ذلك ، أعطى مارولو ريجوليتو مفتاح قصر Ceprano القريب. يحب Rigoletto الخطة ويطلب أن يكون مقنعًا مثل الآخرين. يلتزم مارولو - معصوب العينين - ويخبر ريجوليتو أنه سيمسك السلم. يتسلق رجال البلاط السلم إلى منزل ريجوليتو. يسحبون جيلدا وهم يصرخون خارج المنزل وهي تسقط وشاحًا وهم يخلعونها. ريجوليتو ، الذي لا يزال يمسك السلم ، يستمتع في البداية بالنكتة ولكن بعد ذلك يمزق العصابة. عندما رأى وشاح جيلدا ، صرخ ، "آه! لعنة!"


تاريخ موجز للضبط

من المحتمل أن يكون أول إشارة صريحة لضبط C الأوسط عند 256 ذبذبة في الثانية بواسطة معاصر لـ J.S. باخ. في ذلك الوقت ، تم تطوير الأساليب التقنية الدقيقة التي جعلت من الممكن تحديد درجة الصوت الدقيقة لملاحظة معينة في دورات في الثانية. أول شخص قيل أنه أنجز هذا كان جوزيف سوفور (1653-1716) ، الملقب بأب الصوتيات الموسيقية. قام بقياس نغمات أنابيب الأرغن والأوتار المهتزة ، وحدد `` ut '' (المعروفة حاليًا باسم `` do '') للمقياس الموسيقي بمعدل 256 دورة في الثانية.

ج. كان باخ ، كما هو معروف جيدًا ، خبيرًا في بناء الأعضاء وخبيرًا في الصوتيات ، وكان على اتصال دائم ببناة الآلات والعلماء والموسيقيين في جميع أنحاء أوروبا. لذلك يمكننا أن نفترض بأمان أنه كان على دراية بعمل Sauveur. في زمن بيتهوفن ، كان إرنست كلادني (1756-1827) هو خبير الصوتيات الرائد ، الذي عرّف كتابه المدرسي عن نظرية الموسيقى صراحة C = 256 على أنها ضبط علمي. الدرجة القياسية `` العلمية '' أو `` المادية '' (انظر الشكلين 13 و 14).

في الواقع ، لم تكن A = 440 هي الخطوة القياسية الدولية ، وأول مؤتمر دولي لفرض A = 440 ، والذي فشل ، تم تنظيمه من قبل وزير الدعاية النازي جوزيف جوبلز في عام 1939. طوال القرنين السابع عشر والثامن عشر والتاسع عشر ، و في الواقع ، في الأربعينيات من القرن الماضي ، اتخذت جميع الكتب المدرسية الأمريكية والأوروبية القياسية في الفيزياء والصوت والموسيقى `` درجة الصوت المادية '' أو `` الملعب العلمي '' لـ C = 256 ، بما في ذلك نصوص هيلمهولتز نفسها. يُظهر الشكلان 13 و 14 صفحات من كتابين مدرسيين حديثين في أمريكا ، ونص قياسي في علم الصوتيات لعام 1931 ، ودليل الفيزياء الرسمي لعام 1944 لوزارة الحرب الأمريكية ، والذي يبدأ بالتعريف القياسي للنغمة الموسيقية على أنها C = 256.

فيما يتعلق بالملحنين ، يتفق جميع علماء `` الموسيقى الأوائل '' على أن موزارت ضبط بدقة C = 256 ، حيث كان A في النطاق A = 427-430. أسس كريستوفر هوغوود وروجر نورنغتون وعشرات من مديري فرق الأوركسترا الأخرى أثناء الثمانينيات ممارسة تسجيل جميع أعمال موزارت بدقة A = 430 ، بالإضافة إلى معظم سيمفونيات بيتهوفن وكونشيرتو البيانو. ذكر Hogwood و Norrington وآخرون في عشرات المقابلات وسترات التسجيل ، السبب الواقعي: الآلات الألمانية في الفترة 1780-1827 ، وحتى النسخ المقلدة لتلك الأدوات ، لا يمكن ضبطها إلا عند A = 430.

بدأ طلب القيصر ألكسندر ، في مؤتمر فيينا لعام 1815 ، للحصول على صوت `` أكثر إشراقًا '' ، الطلب على نغمة أعلى من جميع رؤساء أوروبا المتوجين. بينما قاوم الموسيقيون الكلاسيكيون ، المدرسة الرومانسية بقيادة فريدريك ليزت وصهره ريتشارد فاجنر دافعوا عن الملعب الأعلى خلال ثلاثينيات وأربعينيات القرن التاسع عشر. حتى أن Wagner كان لديه الباسون والعديد من الأدوات الأخرى التي أعيد تصميمها بحيث تكون قادرة على العزف فقط عند A = 440 وما فوق. بحلول عام 1850 ، سادت الفوضى ، حيث تراوحت المسارح الأوروبية الكبرى في الملاعب من A = 420 إلى A = 460 ، وحتى أعلى في البندقية.

أنافي أواخر خمسينيات القرن التاسع عشر ، الحكومة الفرنسية ، تحت تأثير لجنة من الملحنين بقيادة بيل كانتو دعا المؤيد جياكومو روسيني إلى أول توحيد قياسي للملعب في العصر الحديث. ونتيجة لذلك ، أصدرت فرنسا قانونًا في عام 1859 ينشئ A عند 435 ، وهو أدنى نطاقات من الملاعب (من A = 434 إلى A = 456) ثم في الاستخدام الشائع في فرنسا ، وأعلى درجة ممكنة يمكن فيها الحفاظ على نوبات تسجيل السوبرانو على مقربة من ترتيبها عند C = 256. كان هذا هو الفرنسي A الذي أشار إليه فيردي لاحقًا ، في اعتراضه على التوليفات الأعلى التي كانت سائدة آنذاك في إيطاليا ، وفي ظل هذه الظروف `` نسمي A في روما ، ما هو B-flat في باريس. ''

بعد جهود فيردي عام 1884 لإضفاء الطابع الشرعي على A = 432 في إيطاليا ، قرر مؤتمر يهيمن عليه البريطانيون في فيينا عام 1885 أنه لا يمكن توحيد مثل هذا الملعب. استمرت الأوبرا الفرنسية ، وأوبرا نيويورك ، والعديد من المسارح في أوروبا والولايات المتحدة ، في الحفاظ على مستوى A عند 432-435 ، حتى الحرب العالمية الثانية.

في الواقع ، كان أول جهد لإضفاء الطابع المؤسسي على A = 440 هو مؤتمر نظمه جوزيف جوبلز في عام 1939 ، والذي قام بتوحيد A = 440 باعتباره الملعب الألماني الرسمي. قال البروفيسور روبرت دوسو من المعهد الوطني لباريس للصحافة الفرنسية: `` بحلول سبتمبر 1938 ، طلبت اللجنة الصوتية لراديو برلين من جمعية المعايير البريطانية تنظيم مؤتمر في لندن لاعتماد ضبط الراديو الألماني دوليًا لمدة 440 دورة. حدث هذا المؤتمر في الواقع في لندن ، قبل وقت قصير جدًا من الحرب ، في مايو ويونيو 1939. لم تتم دعوة أي ملحن فرنسي. وهكذا تم اتخاذ قرار رفع الملعب دون استشارة الموسيقيين الفرنسيين ، وضدًا لإرادتهم. .

انعقد المؤتمر الثاني في لندن لمنظمة التقييس الدولية في أكتوبر 1953 ، لمحاولة فرض A = 440 دوليًا. وافق هذا المؤتمر على مثل هذا القرار مرة أخرى ولم تتم دعوة أي موسيقيين قاريين عارضوا زيادة النغمة ، وتم تجاهل القرار على نطاق واسع. كتب البروفيسور دوسو من معهد كونسرفتوار باريس أن صانعي الآلات البريطانيين الذين يخدمون تجارة الجاز الأمريكية ، والتي تُعزف في A = 440 وما فوق ، قد طالبوا بنبرة أعلى ، `` ومن الصادم بالنسبة لي أن أعضاء أوركسترانا ومغنيينا يجب أن يكونوا كذلك يعتمد على عازفي الجاز. '' استفتاء من قبل الأستاذ دوسو من 23000 موسيقي فرنسي صوت بأغلبية ساحقة لـ A = 432.

في عام 1971 ، أصدر الاتحاد الأوروبي توصية تدعو إلى معيار الملعب الدولي الذي لا يزال غير موجود. تم الإبلاغ عن هذا الإجراء في `` The Pitch Game '' ، مجلة تايم ، 9 أغسطس ، 1971. تنص المقالة على أن A = 440 ، `` هذا المعيار الدولي المفترض ، يتم تجاهله على نطاق واسع. '' الضبط السفلي شائع ، بما في ذلك في موسكو ، تايم ذكرت ، `` حيث تستمتع الأوركسترا بنبرة فخمة ودافئة تحققها استرخاء الحنجرة A = 435 دورة '' ، وفي عرض في لندن `` قبل بضع سنوات '' ، كانت أعضاء الكنيسة البريطانية لا تزال مضبوطة نصف نغمة أقل ، حوالي A = 425 ، من أوركسترا فيينا الزائرة ، عند A = 450.


معهد شيلر
صندوق بريد 20244
واشنطن العاصمة 20041-0244

شكرا لدعمك معهد شيلر. تمكّننا مساهماتك من نشر ورعاية المؤتمرات ودعم الأنشطة الأخرى التي تعتبر تدخلات حاسمة في صنع السياسات والحياة الثقافية للأمة والعالم.


محتويات

يُعرف في الأصل باسم أونيلز كروسينج ، للرجل الذي بنى جسراً هناك عام 1860. [2]

تحرير الاسم

سميت بلدة فيردي على اسم جوزيبي فيردي من قبل تشارلز كروكر ، مؤسس خط سكة حديد المحيط الهادئ المركزي ، عندما سحب قصاصة ورق من قبعة وقرأ اسم مؤلف الأوبرا الإيطالي في عام 1868. [3] السكان المحليين مثل صبغة VUR.

1870 قطار السرقة تحرير

في الرابع من نوفمبر عام 1870 ، سرق خمسة رجال قطارًا كان يسافر من سان فرانسيسكو إلى مدينة فيرجينيا بالقرب من فيردي بعد قطع المسار. كان القطار يحمل ما يقرب من 60 ألف دولار من الذهب والفضة ، وتمكن اللصوص من الإفلات بحوالي 41 ألف دولار. [4] [5] تم سرقة القطار نفسه للمرة الثانية بالقرب من بيكوب ، نيفادا في مقاطعة إلكو. [6]

تبلغ مساحة CDP 3.5 ميل مربع (9.0 كم 2) ، منها 3.4 ميل مربع (8.7 كم 2) هي الأرض و 0.12 ميل مربع (0.3 كم 2) ، أو 3.35 ٪ من المياه. [1]

سرب زلزال 2008 تحرير

في فبراير 2008 بدأ سرب من الزلازل وانتهى في يونيو 2008. بلغ العدد الإجمالي للزلازل في المكان المخصص للتعداد أكثر من 5000 وتراوحت قوتها من 0.7 إلى 4.7 على مقياس ريختر.

اعتبارًا من تعداد 2010 ، كان هناك 1415 شخصًا في CDP. كانت الكثافة السكانية 416.2 نسمة لكل ميل مربع (162.6 / كم 2). كان هناك 686 وحدة سكنية بمتوسط ​​كثافة يبلغ 201.8 لكل ميل مربع (78.9 / كم 2). كان التركيب العرقي لـ CDP 95.5 ٪ أبيض ، 0.2 ٪ أمريكي من أصل أفريقي ، 0.4 ٪ أمريكي أصلي ، 0.9 ٪ آسيوي ، 0.8 ٪ من سكان هاواي الأصليين أو جزر المحيط الهادئ الأخرى ، 0.5 ٪ بعض العرق الآخر ، و 1.6 ٪ من اثنين أو أكثر من السباقات. كان من أصل إسباني أو لاتيني من أي عرق 4.6 ٪ من السكان. [7]

كان هناك 641 أسرة ، 20.3٪ منها لديها أطفال تقل أعمارهم عن 18 عامًا يعيشون معهم ، و 57.9٪ يرأسهم أزواج يعيشون معًا ، و 4.4٪ لديها ربة منزل بدون زوج ، و 34.2٪ من غير العائلات. 26.4٪ من جميع الأسر تتكون من أفراد ، و 10.3٪ كانوا يعيشون بمفردهم بعمر 65 سنة أو أكثر. كان متوسط ​​حجم الأسرة 2.21 ، ومتوسط ​​حجم الأسرة 2.66. [7]

في CDP ، انتشر السكان ، حيث كان 14.4 ٪ تحت سن 18 ، و 6.6 ٪ من 18 إلى 24 ، و 17.3 ٪ من 25 إلى 44 ، و 41.6 ٪ من 45 إلى 64 ، و 19.9 ٪ من الذين بلغوا 65 عامًا أو اكبر سنا. كان متوسط ​​العمر 52.2 سنة. لكل 100 أنثى هناك 106.3 ذكر. لكل 100 أنثى من سن 18 وما فوق ، هناك 106.3 ذكر. [7]

للفترة 2007-2011 ، كان متوسط ​​الدخل السنوي التقديري للأسرة في CDP 79،324 دولارًا أمريكيًا ، وكان متوسط ​​الدخل للأسرة 96،518 دولارًا أمريكيًا. كان متوسط ​​دخل العمال الذكور بدوام كامل 51464 دولارًا مقابل 77000 دولارًا للإناث. ال [بر كبيتا ينكم] ل ال [كدب] كان $ 87،680. حوالي 3.3٪ من الأسر و 4.0٪ من السكان كانوا تحت خط الفقر ، بما في ذلك 24.0٪ من أولئك الذين تقل أعمارهم عن 18 عامًا و 0٪ ممن هم في سن 65 عامًا أو أكثر. [8]

يتم تقديم منطقة فيردي من قبل منطقة مدارس مقاطعة واشو.

تعد فيردي موطنًا لاثنين من أقرب كازينوهات نيفادا ومتنزهات آر في إلى كاليفورنيا في I-80: [9] كازينو Terrible's Gold Ranch ، المعروف الآن ببساطة باسم Gold Ranch Casino ، في المخرج 2 و Boomtown Reno في المخرج 4. أقرب كابيلا إلى كاليفورنيا.


على مر السنين

خلال الجزء الأول من هذا العام ، اجتمعت مجموعة من الرجال الإيطاليين الأمريكيين ، بقيادة جورج جاجيتي ، في الجزء الخلفي من محل حلاقة في شارع 24 وشارع فيرمونت ، لوضع خطط لتأسيس النادي. ترأس السيد جاجيتي الاجتماع وانتخب رئيسا. أقيمت المبادرة الأولى بعد بضعة أيام ، وتم قبول أكثر من 50 عضوًا. مع تزايد العضوية ، انتقل نادي فيردي من الغرفة الخلفية لمحل الحلاقة إلى قاعة صغيرة في شارع 24 وفولسوم.

نما النادي مرة أخرى من مساحته وانتقل إلى المبنى الخاص به في شارع 26 بالقرب من ألاباما.

1933-1934

دخل فريق فيردي لكرة القدم بعد جلسة واحدة في الدرجة الثانية إلى دوري الدرجة الأولى لكرة القدم في سان فرانسيسكو وأصبح أحد أكثر الفرق شهرة.

أدت الدعاية التي وردت في الصحف إلى زيادة شعبية النادي ، وبحلول هذا الوقت كان أكثر من 400 قد انضموا إليه. هذا خلق مشكلة. كان المبنى صغيرًا جدًا. تم وضع الخطط لبناء نادي مناسب.

في الأشهر القليلة التالية ، بعد افتتاح المبنى الجديد ، انضم أكثر من 500 عضو. أصبح فريق كرة القدم معروفًا بأنه أحد أفضل الفرق في كاليفورنيا ، حيث فاز بالعديد من الألقاب ، كما فعل فريق البيسبول. بدأ العديد من نجوم البيسبول المشهورين بدايتهم في النادي ، في Funston League ، بما في ذلك Joe DiMaggio. عندما تخرج جو إلى التخصصات ، كان نادي فيردي هو الذي رعى يوم ديماجيو في ملعب سيلز.

جعل أبطال الملاكمة العالميين ، يونغ كوربيت وتوني كانزونيري ، نادي فيردي مقرًا للتدريب أيضًا. أصبحت معارض الملاكمة والمصارعة من عوامل الجذب الشهرية.

كما تم تنظيم قسم تجذير نسائي للأحداث الرياضية ، يُعرف باسم Verdiettes. نشرت الصحف اليومية المحلية قصصًا عن أنشطة هذه المجموعة النشطة ، والتي كانت واحدة من أكثر الرياضات المحلية تنوعًا.

تم إضافة فرق البولينج لكلا الجنسين إلى القسم الرياضي.

أعيد فتح العضوية في النادي لملء الشواغر التي خلقتها سنوات الحرب.

كانت رقصات العشاء ، ورقصات الحظيرة ، والنزهات وحفلات الشواء من بين العديد من أنشطة النادي. عقدت الاجتماعات مساء كل يوم اثنين.

وجدت سنوات الحرب أن النادي يكافح من أجل البقاء في الرياضة ومواصلة أنشطته الاجتماعية. في ذلك الوقت ، تولى 30 عضوًا إدارة النادي وموله ، بحيث يبقى المبنى في حوزة النادي. تم بناء المكاتب في طوابق الميزانين وتم تأجيرها لمختلف النقابات والجمعيات.

1950

كانت مستحقات الأعضاء 12 دولارًا سنويًا حتى الثمانينيات. تم توسيع النادي إلى 120 عضوًا وجميعهم مناط. تم إغلاق العضوية إلا إذا توفي شخص ما.


ماذا او ما فيردي سجلات الأسرة سوف تجد؟

هناك 4000 سجل تعداد متاح للاسم الأخير فيردي. مثل نافذة على حياتهم اليومية ، يمكن لسجلات تعداد Verdi أن تخبرك أين وكيف عمل أسلافك ، ومستوى تعليمهم ، ووضعهم المخضرم ، وأكثر من ذلك.

يوجد 1000 سجل هجرة متاح للاسم الأخير فيردي. قوائم الركاب هي تذكرتك لمعرفة متى وصل أسلافك إلى الولايات المتحدة ، وكيف قاموا بالرحلة - من اسم السفينة إلى موانئ الوصول والمغادرة.

هناك 1000 سجل عسكري متاح للاسم الأخير فيردي. للمحاربين القدامى من بين أسلاف فيردي ، توفر المجموعات العسكرية نظرة ثاقبة حول مكان وزمان الخدمة ، وحتى الأوصاف الجسدية.

هناك 4000 سجل تعداد متاح للاسم الأخير فيردي. مثل نافذة على حياتهم اليومية ، يمكن لسجلات تعداد Verdi أن تخبرك أين وكيف عمل أسلافك ، ومستوى تعليمهم ، ووضعهم المخضرم ، وأكثر من ذلك.

يوجد 1000 سجل هجرة متاح للاسم الأخير فيردي. قوائم الركاب هي تذكرتك لمعرفة متى وصل أسلافك إلى الولايات المتحدة ، وكيف قاموا بالرحلة - من اسم السفينة إلى موانئ الوصول والمغادرة.

هناك 1000 سجل عسكري متاح للاسم الأخير فيردي. للمحاربين القدامى من بين أسلاف فيردي ، توفر المجموعات العسكرية نظرة ثاقبة حول مكان وزمان خدمتهم ، وحتى الأوصاف الجسدية.


افتتاح أول أوبرا لفيردي

الملحن الإيطالي جوزيبي فيردي وأول أوبرا # x2019s ، أوبرتو ، كونتي دي سان بونيفاسيو ، لاول مرة في ميلانو. أقيم العرض الأول في مسرح لا سكالا بإيطاليا و # x2019. أوبرتو تم استقباله بشكل إيجابي ، وفي اليوم التالي تم تكليف الملحن من قبل بارتولوميو ميريللي ، مدير الإنتاج في لا سكالا ، لكتابة ثلاث أوبرا أخرى. في عام 1842 ، بعد بعض الانتكاسات الشخصية والمهنية ، ظهرت الأوبرا نابوكو جعل فيردي من المشاهير بين عشية وضحاها. سيواصل تأليف مثل هذه الأوبرا الكلاسيكية مثل ريجوليتو ، & # xA0إيل تروفاتور ، & # xA0لا ترافياتا ، & # xA0& # xEDda ، و أوتيلو.

ولد جوزيبي فيردي في لو رونكول في دوقية بارما السابقة عام 1813. كان والده حارس حانة وبقالا ، وأظهر فيردي موهبة طبيعية للموسيقى في وقت مبكر. درس الموسيقى في بلدة بوسيتو المجاورة وفي سن 18 تم إرساله إلى ميلانو من قبل كفيل لدخول معهد ميلان الموسيقي. تم رفضه لكونه تجاوزت السن ولكنه بقي في ميلانو ودرس على يد فينسينزو لافينيا ، الملحن وعازف القيثارة السابق في لا سكالا. في عام 1834 ، عاد فيردي إلى بوسيتو وأصبح المدير الموسيقي للجمعية الفيلهارمونية.

بعد خمس سنوات ، رأى فيردي ، وهو في السادسة والعشرين من عمره ، أول ظهور أوبرا له في لا سكالا ، أرقى مسرح في إيطاليا. أوبرتو تلاه Un giorno di regno (King for a Day ، 1840) ، أوبرا كوميدية كانت فشلاً ذريعًا وتجاريًا. قرر فيردي ، الذي أعرب عن أسفه لاستقباله السيئ وكذلك وفاة زوجته وطفليه مؤخرًا ، التخلي عن التأليف. لكن بعد مرور عام ، أقنعه مدير لا سكالا بكتابة أوبرا تستند إلى قصة الملك البابلي نبوخذ نصر الثاني. نابوكو (1842) كان نجاحًا باهرًا ، تلاه أنا لومباردي (اللومبارد ، 1843) و ارناني (1844).


تاريخ الأوبرا

حتما سيترك التاريخ القصير للأوبرا الكثير. إنه شكل فني موجود منذ أكثر من 400 عام واتخذ العديد من الأشكال والأشكال في العديد من الثقافات والأمم المختلفة. ومع ذلك ، سوف تسمع كثيرًا تقريبًا كل الأوبرا الغربية المصنفة لفترات قليلة والتي تعد بالتأكيد مكانًا جيدًا للبدء.

أدناه ، ستجد المعلومات الأساسية عن الفترات مع وضع بعض الأوبرا الرئيسية في مكانها الزمني. للحصول على مخطط زمني أكثر تركيزًا على الملحن ، راجع صفحة الملحنين. We hope to expand this section enormously, exploring opera's development across Europe and the world, and we've started on that mission with a more expansive history of opera in English.

الجدول الزمني

Baroque

The first musical theatre work that we might define as an opera today was Jacopo Peri’s Dafne, composed in the late 1590s. Unfortunately little of Peri’s score survives so Claudio Monteverdi’s Orfeo of 1607 takes the crown as the earliest work that you are able to hear. Both these composers were working in Italy, and it was Italian opera that would dominate what is now known as the Baroque period spanning from around 1600 to the 1740s. This form of opera came to the fore in wealthy courts across Europe, royalty frequently patrons of composers, but it rapidly became an art form that appealed to all classes, George Friedrich Handel’s work, for example, wildly popular in England.

Some of the major opera composers of this period were Antonio Vivaldi, Handel and Jean-Baptiste Lully. For much of the 20th Century, Baroque works were seldom performed but there has been something of a popularity boom over the last few decades. The H.I.P (Historically Informed Performance) movement pushing many of these works back into the repertory. Handel’s Giulio Cesare and Henry Purcell’s Dido and Aeneas are two of the most commonly heard works today.

Classical

In the mid 1700s Willibald Christoph Gluck took opera in new directions, expanding the structure, harmony and narratives away from the highly formalised forms that had dominated the previous 150 years. He made the orchestra more integral by developing “recitativo accompagnato”, recitative supported by full orchestra rather than just continuo. Opera became steadily more international and varied in style, Italian opera seria mixing with French opera comique and German singspiel amongst many other operatic genres.

Some of the major opera composers were Gluck, Franz Joseph Haydn and Wolfgang Amadeus Mozart. Neither Gluck nor Haydn are all that frequently heard on modern stages but Mozart has an enormous number of works in the standard repertory, Don Giovanni, The Magic Flute و Cosi Fan Tutte three of many.

Romantic

Romantic opera has dominated operatic stages for the better part of two centuries. Emerging around the turn of the 19th century, Romanticism was the predominant artistic and literary movement until the 1st World War. As a movement it isn’t easily defined but it was born out of the French Revolution and Germany’s Sturm und Drang playing heavily towards strong emotions and a rebellion against the scientific conformity of the enlightenment and latterly the industrial revolution. Opera became steadily bigger and more dramatic, vast choruses and a swelled orchestra, to upwards of 100 players, building towards the immense operatic works of Richard Wagner.

There are too many composers to mention here but Germany was dominated by Wagner, Italy by first Giuseppe Verdi and then Giacomo Puccini and Russia made its first real operatic impact with initially Mikhail Glinka and then Modest Mussorgsky and Pyotr Tchaikovsky amongst many others.

20th Century

More or less for the first time in operatic history, the 20th Century was dominated not by contemporary works but by those of the previous three hundred years. Few were writing new Romantic works but the old ones dominated the modern stage. It hasn’t been all doom and gloom for lovers of new music though, with sophisticated contemporary music making its way onto the operatic stages albeit sporadically and seldom popularly. Composers have become more inventive with the scoring, frequently using fewer orchestral players and creating more intimate dramas relative to the bombast of the Romantic period.

The first half of the century was dominated by the modernists particularly Arnold Schoenberg and Alban Berg who developed atonal and then twelve-tone techniques (lots of dissonance used to chilling dramatic effect). Benjamin Britten and Dmitri Shostakovich came to the fore through the middle years of the 20th Century, Britten in particular arguably the most successful opera composer born after 1900. Minimalism came in full throttle by the 70s, Philip Glass and most recently John Adams the most successful composers in recent times.

List of site sources >>>


شاهد الفيديو: متحف الخطة. تاريخ. 1- الحضارة و التاريخ ج1 (ديسمبر 2021).